¿Cuáles son los diferentes tipos de programas de licenciatura en arte?

Los colegios, universidades y escuelas de arte de todo el mundo ofrecen varios tipos de programas de licenciatura en arte. Los estudiantes pueden inscribirse en cursos de pregrado o doctorado de posgrado o programas de maestría. Además, algunas clases están diseñadas para preparar a las personas para trabajar como artistas, mientras que otras están dirigidas a aquellos que desean enseñar arte u otras personas que tienen interés en estudiar arte en lugar de un deseo de mejorar las habilidades artísticas.

Los estudiantes pueden inscribirse en cursos generales de arte de pregrado en muchas universidades diferentes. Los inscritos normalmente aprenden sobre diferentes estilos de arte como el impresionismo, el arte del renacimiento y el surrealismo. Por lo general, algunas de las clases se centran en la historia del arte, en cuyo caso los estudiantes aprenden sobre los pioneros que desarrollaron diferentes estilos y técnicas. En muchos casos, los programas generales de licenciatura en arte incluyen un elemento práctico y los estudiantes son calificados por su capacidad para crear diferentes tipos de arte haciendo uso de las habilidades de pintura, boceto o escultura.

En lugar de ofrecer programas generales de licenciatura en arte, algunas universidades ofrecen cursos más especializados que cubren temas como diseño gráfico, artes creativas o historia del arte. Aquellos que asisten a cursos de diseño gráfico aprenden a usar software de computadora y técnicas modernas de diseño para crear eslóganes publicitarios, logotipos e imágenes que son utilizados por empresas de marketing o minoristas. Durante un curso de artes creativas, se alienta a los estudiantes a pensar "fuera de la caja" y usar herramientas y equipos no convencionales para crear esculturas y otras piezas de arte moderno o postmoderno. Los cursos de historia del arte pueden implicar nada más que estudiar en el aula con un enfoque en artistas prominentes y estilos de obras de arte, ya que los estudiantes en estas sesiones generalmente no tienen que demostrar sus talentos artísticos.

Para trabajar como profesor de arte en una escuela, se le puede solicitar a un individuo que complete un curso de capacitación de maestros. Algunos de estos cursos son programas de grado completo que combinan elementos de otros programas de grado de arte con capacitación general de maestros. Otras personas toman cursos de arte y luego se inscriben en clases de capacitación docente a corto plazo que a menudo duran un año o menos.

Mientras que los maestros que trabajan con niños en edad escolar generalmente solo necesitan completar títulos universitarios, las personas involucradas en la educación post secundaria normalmente han completado programas de maestría. Estos cursos normalmente duran un mínimo de un año y generalmente se centran en un artista específico, estilo de arte o período de la historia. Más allá de los programas de maestría, algunas personas también estudian para obtener títulos de Doctor en Filosofía (PhD) que a menudo implican varios años de estudio en profundidad sobre un tema en particular. Un individuo con un doctorado en arte puede trabajar como jefe de departamento en una universidad, mientras que otros con estas calificaciones terminan trabajando para museos.